2026年3月6日

Azikazin Magic Worldの「Shining Portal」制作記 Part. 1

Azikazin Magic World 《Memory Overdrive》 (2026)

アルバムリリースに先立ち、彼らのシグネチャーコンテンツとも言える「リズム＊ポケット！」シリーズで先行公開された“Dorephin Shopping Center”、新たなドラムンベースパフォーマンス「Crazy DnB!」として公開された“END!”、そしてアジカジンの世界観をアニメーションで完成させた“Shining Portal”まで。メディアミックスクリエイティブグループと称される彼らのアイデンティティをさらに強固なものにしている。“delete”を除く全トラックに加えられたアニメーションは、今回のアルバムにどれほどの努力が注がれたかを物語っている。

とりわけ、一本の完成されたアニメーションとして公開された“Shining Portal”は、これまでアジカジンの世界観を追ってきた人にも、そうでない人にも、どこか切なくおだやかな感動を届けてくれる。村上隆風のグラフィックに加え、まるでデジモンが進化するように変身するジュジュビの姿、90年代末から2000年代初頭にかけてのゲーム画面フォーマット、フルティガー・エアロの清涼感あふれる色彩まで。彼らの映像にひたすら見入っていると、どこか満ち溢れるような、楽しいような感情が心の片隅からじんわりと湧き上がってくる。

「友達を救うために、記憶を失う」

アルバムタイトルでもある「Memory Overdrive」は、ドレフィン町の小さな生き物・ジュジュビが敵に放つ最後の一撃を意味する。この壮大な名の技を使ったジュジュビは強大な力を手に入れるが、やがて「ドレフィン町」で友達と積み上げてきた記憶の一部を失ってしまう。この重い宿命を背負いながら友達を守る小さな生き物・ジュジュビと、彼を大切にする友達、ツラキッズ。「ドレフィン町」を舞台に繰り広げられる彼らの物語は、アジカジンマジックワールドの5人のメンバーと、彼らと協力するクリエイターたちの手によって生まれる。

先述のとおり、彼らはメディアミックスグループだ。だからこそ、アジカジンマジックワールドのアルバムを楽しむことは、リズミカルな音楽だけでなく、ミュージックビデオや各種アートワーク、さらには彼らが丁寧に作り上げたウェブサイトの隅々に広がる世界観を辿ってはじめて完成する。それゆえ今回のインタビューは、彼らの壮大な世界観に参加したすべての人の物語を伝えることを目的として企画された。

本日のコンテンツでは、VISLAエディター・Tontojangをタクシーの後部座席に乗せたアジカジンチームが、自ら質問者として登場する。エディターとしての本分をアジカジンマジックワールドチームに丸投げした感もあるが、まあ、たまにはいいんじゃないか？ともあれ、出発。

出張編集部

こんにちは。アジカジンマジックワールドの出張編集部です。本日は、去る1月28日にリリースされ世間から熱い注目を集めているアジカジンマジックワールドのゲームニメーションミュージックビデオ“Shining Portal”のスタッフの皆さんにお会いし、制作の舞台裏についてあれこれ伺っていきます。

なお、今回のMakingは、VISLAエディター・Tontojangとアジカジンマジックワールド出張編集部担当が共同で「作品を制作したスタッフの自宅に直接お邪魔する！」というコンセプトで進めておりますので、読者の皆さまはぜひその点を念頭に置いてお楽しみください。

出張編集部

まずは、作品がどのように生まれたかの手がかりを探るべく、“Shining Portal”ミュージックビデオを演出したJeong Hara監督のアトリエを訪ねます。

Jeong Hara：韓国のアニメーション監督。ゲームニメーション“Shining Portal”を演出し、自身のオリジナル作品シリーズ“Bari Bari Friends”を制作中。

出張編集部

制作記の最も基本的な質問からお聞きしますが、アジカジンマジックワールドとの出会い、そして“Shining Portal”の制作がどのように始まったかについてお聞かせいただけますか？

Jeong Hara

アジカジンマジックワールドのチームとは、2024年に開催されたアジカジンマジックワールドのポップアップストアで初めて知り、音楽だけでなく2D・ゲーム・3Dまで制作できる多才なチームだということを知りました。チームの方々も私の個人制作や過去のミュージックビデオ演出を気に入ってくださり、そのご縁でお互いの力を合わせてミュージックビデオを作ってみることになりました。どうせやるなら、普段から尊敬していた2Dアニメーション制作者の友人たちとパートを分担して一緒に作ったら楽しそうだと思い、友人たちを巻き込みました。「Haraのチームとアジカジンのチームがタッグを組んだらどこまでできる！？やってみよう！！！」という勢いで作り上げた作品です。

出張編集部

監督ご自身も「Bari Bari Friends」というオリジナルの世界観で作品活動をされていると伺っています。また最近は「At the Edge of Memory」という漫画もお見せいただきました。それでも、別のチームのキャラクターと世界観でミュージックビデオ制作を進めることは難しくはありませんでしたか？

Jeong Hara

むしろやりやすかったです。3分の映像を飽きさせないように演出するのは簡単ではないと思うのですが、アジカジンチームのキャラクターと世界観が明確だったので、それに合わせて自然とアイデアが浮かび上がり、悩む時間が減りました。演出的に使いたい空間や要素を説明すると、アジカジンチームが積極的に考えてくれて、世界観に沿ったビジュアルとして見せてくれました。ホールの紋様やポータル、その他の背景空間のデザインについても、アートディレクターのLionと3D担当のSungmoonのガイドがあったので、大きく迷うことなく作業を進めることができました。そのおかげで、2Dパートの制作により集中できたと思います。

出張編集部

アジカジンマジックワールドチームとスタディ形式で始まった“Shining Portal”ミュージックビデオの企画は、どのように進んでいったのか気になります。初期の構想やスケッチ、そのプロセスについて簡単にお話しいただけますか？

Jeong Hara

アジカジンチームからチームの意図が伝わる企画書を送っていただきました。その意図の範囲内で音楽を聴きながら思い浮かぶままに演出したのですが、ハイライトで気持ちよく回るイメージが浮かんで、その感覚を生かす方向で演出しました。回るイメージとつながるものとして風車をこのミュージックビデオの象徴的なアイテムとして設定し、それを通じて記憶を失いながらも繰り返すジュジュビとツラキッズの日常を描こうとしました。最初のアイデアはラフなコンテ（ビデオボード）の形で共有し、大きな修正なく進めることになりました。毎週末の夜ごろにDiscordで中間作業の進捗を共有し、フィードバックや質疑応答の時間を設けながら、初期構想を細部まで丁寧に磨いていきました。

出張編集部

それではここで、本格的に“Shining Portal”ミュージックビデオ制作のために集まったスタッフの皆さんに、一人ずつお話を伺っていきましょう。

Jung Wonhee：韓国のアニメーター。“Shining Portal”では共同演出・副監督として参加した。

出張編集部

はじめまして、Jung Wonheeさん。今回“Shining Portal”にご参加されたご縁と、ミュージックビデオでどのような役割を担われたかについて、簡単にご説明いただけますか？

Jung Wonhee

こんにちは！“Shining Portal”に副監督として参加したJung Wonheeです。Hara監督のお誘いでShining Portalスタディグループに加わりました。私は普段から、弾むようなアクティングと日本アニメーション特有の誇張された感情表現を作品に取り入れることが好きです。このスタイルが序盤のツラキッズとジュジュビの明るく日常的な雰囲気によく合うだろうと考えたHara監督から、序盤の演出リビジョンを担当してみないかとご提案いただき、副監督として参加することになりました。

その後はHara監督と意見を交わしながら繋ぎの流れを確認し、本格的な制作に入る前の準備段階を整えることに注力しました。またヘッドアニメーターのサポートとして、アニメーション作業にも携わりました。

出張編集部

共同演出・副監督ということで、制作全般にわたって監督と多くの作業をともにされたことと思います。Jeong Hara監督と一緒に作品を準備される中で、特に印象に残っているエピソードはありますか？

Jung Wonhee

Haraとは卒業制作以来、久しぶりに一緒に制作することになりました。昔から作品を作るときに特に息の合う部分が多くて、説明が少しぎこちなくてもお互いに察してくれるような不思議な信頼があったと思います（実際に会議でHara監督が最も多く使った言葉：「言わんとしてること、わかるでしょ？」／「やってみて、いい方選んで」）。

今になって読み返すと何を言っているのかさっぱりわからない、ある日の会議の記録…。

Jung Wonhee

そんな中、言葉で説明しにくい箇所に差し掛かったとき、Haraが「これは言葉では説明できない」と言って、モアのアクティングを自ら演じた動画を送ってきました。その動画を参考にアニメーションに落とし込みながら、私自身もモアのアクティングの参考用に複数の演技動画を撮ることになりました。

短いカットでしたが、私たちの間で「セクシーアクティング」と呼んでいた絶妙なタイミングのアニメーションを活かすために、それぞれの顔でモアを演じた動画を送り合った記憶が特に印象深いです。美しいモアの甘い表情の裏には、私たちの黒々とした（？）顔芝居が隠れているというビハインドもあります。

ともあれそのおかげで、Haraをからかえる可愛らしい（？）動画も手に入れることができたので、個人的にはなかなか楽しい作業でした。

出張編集部

アニメーションの制作準備においては、些細なことの一つひとつが多くのインスピレーションになるものですよね。“Shining Portal”を準備する中で制作された舞台裏の資料があれば、この場をお借りしていくつかご紹介いただけますか？

Jung Wonhee

インスピレーションを得るために、紙の味わいを少し借りてきました。私は手触りや紙の感触が好きな方です。アニメーターにとって「紙の感触」といえば、作画紙特有の感覚が好きだということとして受け取られるかもしれません（少なくとも私はそう思っています）。

実物の手触りから得られるインスピレーションは私の中でかなり長く残るほうで、作業中もその感覚をよく思い出すことがあります。今回のShining Portalでも、デジモンやおジャ魔女どれみのような日本アニメーションの感性を込めたいと思っていました。そこでセル作画やレイアウトスケッチの雰囲気を、シャポの制作プロセスのどこかに混ぜ込んでみたかったんです。

最終的な成果物はデジタルで制作・出力されることになりますが、実際には使われなくても、紙の感覚を大切にした作業を別途記録しておけば、作品を進める間もその雰囲気をずっと保ちながら作業できるのではないかと思いました。ある意味、自分自身をだますようなものです。でも長いアニメーション作業を続けていると、こういった小さなロマン実現のためのちょっとした自己欺瞞が、意外と力になるものだと感じます。

なので、シャポで私がアクティングまで担当したいくつかのパートを、セル作画スタイルで別途記録した過程もあります。完全なる自己満足なのでチームメンバーには特にお見せしていなかったのですが……今回のインタビューの機会を借りて、少しだけ公開してみます。

出張編集部

それではここで、“Shining Portal”ミュージックビデオ制作のために集まった他のスタッフの皆さんともお話を伺っていきましょう。

Kim Minju：韓国のアニメーター。“Shining Portal”では2Dヘッドアニメーターとして参加した。

出張編集部

はじめまして、アニメーターのKim Minjuさん。今回“Shining Portal”にご参加されたご縁と、ミュージックビデオでどのようなパートを担当されたかについて、簡単にご説明いただけますか？

Kim Minju

こんにちは！はじめまして。私はJeong Hara監督と同じ会社で同期として出会いました。帰り道の方向が同じだったのでよく話していたのですが、「何かいいものを一緒に作ってみたい！」という話をしたことがありました。そのご縁で今回の作業に一緒にどうかというお誘いをいただき、参加することになりました。私は主にキャラクターのラフアニメーションと、全体的なアクティングの方向性を担当しました。

出張編集部

“Shining Portal”にはジュジュビをはじめ、ドレフィン町の子どもたちであるオカム、カマジャヤ、パク、モア、ガタ、トトなど、非常に多くのキャラクターが登場します。アニメーターとして各キャラクターを理解した上で適切なアクティングを考えなければならないと思いますが、キャラクター数が多い分、そのプロセスは簡単ではなかったのではないでしょうか。

Kim Minju

キャラクター数は多かったのですが、メインで登場するキャラクターの数は限られていたので、そのキャラクターを中心に考え、それ以外のキャラクターはカットが求める形をベースに適切に調和させながら作業しました。私が最初からキャラクターを作り上げていくのではなく、アジカジン側が作ったキャラクターをHara監督の解釈を経て、その考えを実現するのが私の役割だったので、たくさん話し合うことが何より重要でした。

特に私は監督にたくさん質問したのですが……例えばジュジュビを理解するにあたって、「子ども」という形を持つこのキャラクターが正確に何歳くらいを想定しているのか、自分の状況を把握しているのかいないのか、といった細かいことから気になることをすべて質問したと思います。

またこのミュージックビデオでは、単なるキャラクター紹介にとどまらず、キャラクターたちがある出来事を経験しそれに反応するストーリーが展開されているため、彼らがジュジュビの状況についてどう思い、どんな行動をとるかをより重視して把握しようとしました。

出張編集部

ミュージックビデオの終盤、ジュジュビがカマジャヤから風車を手渡されるシーンが特に感動的です。キラキラと輝くジュジュビの瞳から、空へと高く手を伸ばすアクティングまで。短い時間でも冒頭から足跡を追ってきた観客なら誰もが胸を打たれる場面です。アニメーターのKim Minjuさんも、最後のシーンだけに特に念入りに取り組まれたことと思います。

Kim Minju

監督との会議で序盤から重要だと挙げていたシーンがいくつかあります。最後の場面もその一つで、重要な分だけ時間をかけたいと思っていたため、最後に作業したカットでした。

制作プロセスを簡単にご説明すると、まず演出チームがキャラクターの位置と必要な動作の大枠を決めます。そこで監督から「このカットにはこれを入れたい！」というディレクションが入ります。カットを把握した後、まず1次ラフを進めます。このとき私の解釈と浮かんだアイデアを盛り込み、演出チームにそれでいいかを確認します。演出意図と乖離していないか確認してOKサインが出たら、キャラクターシートに近い形で動作のディテールを上げた2次ラフを進めます。ここまでがこのプロジェクトでの私の役割で、その後はシートにあるすべてのディテールを乗せるタイダウン作業、最終ラインとなるクリーンアップ作業へと続きます。

このシーンは、風車にまつわる思い出と記憶を失ったジュジュビに風車を手渡し、その記憶を再び積み重ねられるよう友達が寄り添う場面なので、演技がとりわけ重要でした。「ジュジュビが風車を初めて見る」という情報と、「おてんばな性格を持つカマジャヤ」。そして最終的には記憶を失ったジュジュビへのほんのかすかな悲しみまでも込めようと努めた場面でした。

周囲からたくさん喜んでいただいたシーンではありますが、個人的には少し惜しさが残る場面でもあります。演じるべき感情の層が多かった分、もっと繊細に表現したいという欲があったのですが、カットがとても長く締め切りも迫っていたため、必要な要素を揃えるところで終えてしまったのが心残りです。それでも感動したとおっしゃってくださった方々がいて、そのたびに純粋に嬉しいです。

出張編集部

特に気になるキャラクターはいますか？

Kim Minju

カマジャヤのカットをほとんど担当したので、なぜかカマジャヤがずっと頭に残っている気がします。あのヘアスタイルのせいで。特に難しいカットにカマジャヤが大抵登場するのですが……カット自体もすでにカメラが回り、風も吹いていて画面が荒ぶっている（大騒ぎになっている）のに、髪の毛まで多くてどうしようかと最初は少し戸惑いました。それでも作業を続けるうちに感覚が掴めてきて、動きが多い分楽しく作業できるキャラクターになりました。

出張編集部

それではここで、“Shining Portal”ミュージックビデオ制作のために集まった他のスタッフの皆さんともお話を伺っていきましょう。

Azikazin Magic World, “Shining Portal” MakingはPart. 2へ続きます。

To be continued…

Editor | チャン・ジェヒョク

Special Thanks to Azikazin Magic World

* 本インタビューは2026年2月にVISLA Magazineを通じて発行されました。
** 本インタビューのAzikazin Magic Worldウェブサイトへの同時掲載をご許可いただいたVISLA MagazineとエディターのTontojangに心より感謝申し上げます。
*** インタビュー原文：’Azikazin Magic Worldの“Shining Portal” Making Part. 1′ https://visla.kr/feature/339343/